Psychológia a psychiatria

Umelecká terapia

Umelecká terapia - Ide o jednu z centrálnych psychoterapeutických oblastí, ktorá zahŕňa terapeutické, nápravné a rehabilitačné práce. Je založený na využití vizuálneho umenia na pomoc pacientom. Termín "arteterapia" bol pôvodne používaný v anglicky hovoriacich štátoch. Vznikla okolo prvej polovice dvadsiateho storočia. Tento termín označuje rôzne metódy rehabilitačnej a terapeutickej praxe, založené na umení.

Dnes je arteterapia terapeutickým využitím vizuálnej kreativity pacienta, ktorá zahŕňa trojstrannú priamu interakciu medzi pacientom, jeho prácou a psychoterapeutom. Tvorba vizuálnych obrazov na papieri je považovaná za najdôležitejší prostriedok interpersonálnej komunikácie a je formou kognitívnej aktivity klienta, ktorá mu pomáha vyjadriť dnešné alebo skutočné skúsenosti, ktoré sú pre klienta zložité sprostredkovať pomocou slov.

Metódy arteterapie

Hlavným cieľom umelecko-terapeutických metód je vytvorenie harmonického rozvoja osobnosti prostredníctvom formovania schopností sebavyjadrenia a poznávania. Z hľadiska nasledovníkov klasickej psychoanalýzy je sublimačný mechanizmus považovaný za kľúčový nástroj psychokorekčného vplyvu v arteterapii. K. Jung predpokladal vedúcu úlohu umenia pri uľahčovaní procesov individualizácie formovania osobnosti, ktorá je založená na vytvorení rovnováhy medzi „I“ nevedomím a vedomím „I“. Najdôležitejšia technika umelecko-terapeutického efektu Jung považovala techniku ​​aktívnej predstavivosti, ktorá je zameraná na vzájomné kolízie „I“ vedomia a „I“ nevedomia, pri ich vzájomnom zosúlaďovaní prostredníctvom afektívnej interakcie.

Arteterapia môže byť použitá ako primárna metóda alebo ako pomocná metóda.

Dnes môžeme rozlišovať dva charakteristické pre metódu arteterapie, základný spôsob prijímania nápravného účinku na ľudskú psychiku.

Umenie pomáha v špecificky symbolickej forme obnoviť traumatickú konfliktnú situáciu a umožňuje nájsť spôsoby, ako ju vyriešiť transformáciou takejto situácie pomocou tvorivých a tvorivých schopností klienta. Toto je prvá recepcia arteterapie.

Druhá metóda je úzko spätá s povahou vzhľadu estetickej reakcie, ktorá umožňuje modifikovať vplyv pôsobenia od negatívneho k pozitívnemu.

Metódy arteterapie zahŕňajú kreslenie, sochárstvo, hudbu, modelovanie s papierom, modelovanie, spracovanie dreva, literárnu tvorbu, spev, tanec atď.

Triedy arteterapie sa môžu vykonávať dvoma spôsobmi. Prvým spôsobom je poskytnúť zákazníkovi možnosť tvorby remesiel z konkrétneho materiálu na modeli na danej téme. To vám umožní vidieť nápadné nezvyčajné farebné kombinácie, originálny výraz sprisahania a jeho zvláštny tvar. Všetky tieto skutočnosti majú priamy vzťah so zvláštnosťami svetového pohľadu pacienta, jeho emóciami, skúsenosťami, starosťami, ktoré odrážajú symboly ukryté pred vedomím, čo umožňuje získať ďalšie diagnostické informácie o prítomnosti a kvalite problémov klienta.

Druhá metóda je neštruktúrovaná lekcia, v ktorej sú zákazníci vyzvaní, aby si vybrali tému alebo graf remesiel, materiálu, nástrojov. Poslednou fázou tejto metódy je diskutovať o téme alebo príbehu, spôsobe výkonu, výbere materiálu atď.

Mnohé známe psychoterapeuti zdôrazňujú vedúcu úlohu arteterapie pri zvyšovaní adaptívnych schopností v každodennom živote.

Rôzne arteterapeutické metódy vytvárajú špecifickú situáciu s cieľom získať bezbolestný prístup k hĺbkam vedomia klienta, stimulujú spracovanie jeho nevedomých úzkostí a skúseností, pomáhajú rozvíjať predtým blokované alebo nedostatočne rozvinuté percepčné systémy zodpovedné za vnímanie okolitého sveta, tvoriť asociatívne a obrazové myslenie. Pre skúseného psychológa alebo psychoterapeuta je arteterapia neoceniteľným diagnostickým materiálom. Rôzne umelecko-terapeutické metódy otvárajú nebývalý priestor pre kreatívne pôžitky.

Jednou z vedúcich metód umelecko-terapeutických účinkov je metóda Mandala, ktorá znamená stred alebo kruh. Vzor mandaly je symetrický a je zvyčajne kruh s výrazným centrom. Hlavné orientačné body, ktorých počet sa môže líšiť, sú vyznačené vo vnútri kruhu. Avšak, v zložitej geometrickej štruktúre mandaly, môžete nájsť ďalšie prvky, ako je štvorec, všetky druhy oválu alebo zakrivené čiary, obdĺžniky a trojuholníky. Mandala je teda kruhový vzor, ​​ktorý môže byť výsledkom spontánnej tvorivej činnosti jednotlivca alebo nakresleného v súlade s danou inštrukciou. Kresby, zapísané v kruhu, vznikli v dávnych civilizáciách a sú zachované v modernom svete. Okrúhla variácia mandaly vždy sprevádzala ľudstvo, napríklad kruh je centrálnym prízvukom mnohých posvätných kultov bohov a pravekých miest bohoslužieb. Obraz mandaly sa nachádza v rôznych etnických skupinách a kultúrach, napríklad v rôznych architektonických kompozíciách, na tamburínach šamanov Sibíri, v schémach labyrintov.

Od staroveku nesie mandala duchovný význam podmieneného odrazu svetového poriadku a duševnej harmónie. Ľudstvo sa intuitívne naučilo upokojiť dušu a myseľ pomocou kresieb v kruhu, pričom ich využilo ako príležitosť priblížiť sa k prírode.

K. Jung bol jedným z prvých európskych vedcov, ktorí pozorne sledovali myšlienky mandaly. Vo svojej práci Spomienky, sny, odrazy hovoril o svojom prvom zobrazení mandaly v roku 1916, po ktorom načrtol nové mandaly každý deň vo svojom zápisníku. Jung dospel k záveru, že každý nový obraz odráža jeho duchovný život v určitom momente. Potom začal používať svoje kresby na opravu svojej "mentálnej transformácie". Nakoniec Jung vyslovil hypotézu, že metóda Mandala v oblasti arteterapie je akýmsi priamym spôsobom na ceste do centra jednotlivca, k objaveniu jeho jedinečnej povahy a individuality. Veril, že mandala je nesmierne silný symbol, ktorý je viditeľnou projekciou sveta ľudskej psychiky a vyjadruje seba samého.

Dnes mnohí odborníci v oblasti umenia, antropológie, archeológie, psychológie a psychoterapie naďalej študujú mandalu. Práca s mandaly pomáha osobe posilniť spojenie medzi vedomím „I“ a „I“ v bezvedomí. Potreba kresliť mandaly, najmä v krízových situáciách, môže znamenať, že „ja“ v bezvedomí sa snaží chrániť vedomé „ja“. Potvrdenia o tom môžu byť squiggles, často maľované deťmi a dospelými v čase krízy, keď je „I“ naplnený nevedomým, úzkostným obsahom.

Mandaly môžu byť abstraktné kresby, ktoré ľudia nevedome kreslia na papier, keď sú s nimi sami, napríklad na stretnutí alebo prednáške, ktorá nie je pre nich zaujímavá, alebo počas telefonického rozhovoru. Takéto kresby sú pokusom kompenzovať mentálne rozptýlenie. Ak analyzujeme nevedomé kresby, môžeme konštatovať, že jadrom väčšiny z nich sú geometrické tvary, ako je štvorec, kruh.

Jednou z najdôležitejších výhod praktizovania s mandaly je odhaľovanie sa pomocou vlastného „vnútorného dieťaťa“, uvažovaním, používaním pasteliek, farieb a voľného času.

Umelecká terapia Mandala metóda je rovnako úspešná, a to ako v práci s deťmi, tak aj pre dospelých. V psychokorekčnej, rehabilitačnej a vývojovej praxi s malými deťmi a mladistvými sa mandaly môžu používať na:

- nápravná práca emocionálnych stavov, normalizácia behaviorálnych reakcií, napríklad farbením hotových mandálových farbív;

- diagnostika súčasného emocionálneho stavu a nálady, napríklad zafarbením bieleho kruhu;

- štúdium skupinových vzťahov detí, napríklad vytváraním individuálnych mandaly v tíme s následným vytvorením skupinového zloženia;

- diagnostická a nápravná práca so špecifickým problémom, napríklad sfarbením kruhu, ktorý môže symbolizovať školu, okolie dieťaťa, rodinu, jeho imidž „I“, priateľstvo atď.

Metóda Mandala môže byť aplikovaná aj v iných relevantných oblastiach liečebnej, diagnostickej, rehabilitačnej, vývojovej a terapeutickej práce s deťmi, adolescentmi a dospelými. Medzi takéto oblasti patria problémy so sebaúctou, vnútorná nerovnováha, strach zo straty kontroly nad sebou, aktivácia stavov jednotlivých zdrojov, depresia, agresivita, hypersenzitivita alebo alexithymia, fóbie, pomoc pri adaptácii, kríza osobnosti a veku, rodinné a psychosomatické problémy, poruchy jemných motorických schopností , budovanie tímu atď.

Mandaly transformujú sily vrodených mentálnych štruktúr podvedomia do vedomého „ja“. Preto v priebehu práce s mandalasmi môže byť interpretácia kreatívneho výsledku rovnaká ako pri práci s inými projektívnymi technikami. Farby zvolené pre obraz mandaly môžu odhaliť rôzne aspekty osobnosti osoby, ktorá aplikovala, ktorá sa intuitívne prikloní k výberu aktuálne relevantnej alebo obľúbenej farby. Takáto voľba sa môže líšiť v závislosti od vnútorného stavu jednotlivca, od veku alebo štádia života atď. Pri výbere farieb majú deti zvyčajne viac spontánnosti ako dospelí. Koniec koncov, dospelí jedinci sú ovládaní mysľou, takže dávajú veľkú estetickú hodnotu. Mnoho jednotlivcov, ktorí maľujú mandalu prvýkrát, potláčajú otvorené pravdivé vyjadrenie pocitov, premýšľajú o tom, ako lepšie usporiadať a zdôrazniť farby tak, aby kresba bola harmonická a krásna. Keď sa však „vnútorné dieťa“ prebudí v procese tvorivosti, začína proces „hojenia“. Akákoľvek mandala je výsledkom individuálnej tvorivej činnosti človeka, vytvorenej v určitom časovom období a na určitom mieste. To je dôvod, prečo bude vždy jedinečný a nikdy sa nedá presne opakovať.

Druhy arteterapie

Pre ľudskú osobu je kreativita jedným z najjednoduchších spôsobov, ako pochopiť svoj vlastný vnútorný svet, pochopiť a poznať seba samého. Je adresovaná najlepším stránkam ľudskej duše, jej najľahším a úprimným aspektom. Keď človek kreslí, spieva, hrá hudbu alebo nájde sebavyjadrenie v iných typoch kreativity, pomáha mu relaxovať, upokojiť sa, odhaliť sa a byť v súlade s vlastnou dušou. Rozlišujú sa tieto druhy arteterapie: izoterapia, tanečná a herná terapia, fototerapia, hudobná terapia, fototerapia, rozprávková terapia.

Aplikované typy kreativity, ako napríklad maľovanie, rôzne druhy maľovania, modelovania atď., Súvisia s izoterapiou, ktorá je dnes jedným z najpopulárnejších a najrozšírenejších. Lekári špecializujúci sa na izoterapiu odporúčajú ukázať svoje vlastné emócie a vzrušenia s najvyššou možnou spontánnosťou (spontánnosťou). Hlavnou výhodou a výhodou izoterapie je eliminácia bariér pre autocenzúru, ktorá otvára dvere do podvedomia klienta. Kreativita má jedinečnú vlastnosť, ktorá podporuje odstránenie všetkých skrytých a nevedomých tajomstiev, túžob, problémov, ktoré neustále vyvíjajú tlak na osobu. V procese modelovania alebo kreslenia bola zapojená pravá hemisféra mozgu. Práve preto je cenzúra mysle, ktorá sa snaží odfiltrovať negatívne myšlienky a negatívne emócie, kalkuláciou. Pred výberom farebnej palety sa však ľudská myseľ stane bez impotentnosti. V izoterapii sa často používajú aj techniky na opätovné vytvorenie vlastných snov a kreslenie mandaly.

Tanečná terapia spočíva v vyjadrení vlastnej nálady, emócií a pocitov pomocou tanca. Tanečné terapie sú považované za veľmi účinné a liečivé. Psychoterapeuti veria, že táto metóda arteterapie prispieva k transformácii svetových názorov. Predchodca telesne orientovanej terapie V. Reich uviedol, že ak nie sú žiadne emócie, napríklad hnev alebo radosť, dané dlhú cestu von, budú sa hromadiť v bunkách ľudského tela, čím sa vytvorí tzv. S pomocou tanečnej terapie môže tomuto procesu zabrániť. V prípadoch, keď sa to už stalo - prestávka. Musíte tancovať až do okamihu úplnej slobody. Treba však zamieňať tanečnú terapiu s triedami v tanečnom štúdiu, keďže v štúdiu všetky pohyby určuje tréner a nie spontánne vyjadrené.

Beethoven zaobchádzal s hudbou ako so zjavom vyšším ako múdrosť alebo iná filozofia. Veľa výskumov dokazuje, že hudobná terapia má veľký prínos. Je účinný pri Alzheimerovej chorobe, depresii, strese a poruchách spánku. V procese počúvania hudby je upravený vnútorný stav jednotlivca. Človek, ktorý počúva hudbu, sa prispôsobuje rytmu motívu, absorbuje pozitívne vibrácie.

Herná terapia má tiež liečivý účinok na ľudskú psychiku. Prístup k podvedomiu je otvorený hraním ťažkých životných situácií, pričom sa obracia na skryté zákutia psychiky pri hľadaní dôležitých emócií. V procese divadelnej hry sa aktivuje pamäť, zlepší sa pozornosť, zvýši sa vôľa, vymaže sa predstavivosť a zlepší sa schopnosť ovládať svoje telo. Jedným z typov tohto typu arteterapie je piesková terapia. Jeho základy položili K. Junga.

Na riešenie rôznych psychologických problémov, sebarozvoja a sebavedomia sa fototerapia úspešne používa už 10 rokov. Tento typ arteterapie je považovaný za pomerne mladý, jeho vývoj sa začal koncom 70. rokov 20. storočia v Spojených štátoch. Pri fototerapii sa môžu použiť aj ďalšie grafické techniky, napríklad koláž, inštalácia hotových obrazov v interiéri, diela z makiet a ďalšie interakcie s nimi.

Umelecká terapia Kopytín navrhol použitie fotografie ako terapeutického, nápravného, ​​vývojového a zdraviu účinného prostriedku. Dostupnosť fotografie, ako aj rôznorodosť foriem a variácií fototerapie umožňuje použitie tejto techniky pri práci s ľuďmi rôzneho veku (od troch rokov), bez ohľadu na úroveň ich rozvoja a potrieb.

Umelecká terapia Kopytín zaznamenal pozitívny vplyv fotografie na osobnosť pacienta a jeho vzťah k životnému prostrediu. Takýto efekt sa prejavuje počas samostatných individuálnych štúdií, ako aj počas tvorby fotografií a ich ďalšej diskusie s odborníkom.

Rozprávková terapia je veľmi účinná pri práci s snívajúcimi. Úspešne sa používa na pochopenie duševného stavu, riešenie rôznych konfliktných situácií, na vnútorné transformácie. Rozprávková terapia je považovaná za nepostrádateľnú metódu pomoci veľmi malým deťom a viac dospelým. Dá sa to urobiť dvomi spôsobmi: počúvaním rozprávky, ktorú terapeut alebo deti môžu povedať, môžu vytvoriť svoj vlastný príbeh. Nezávisle vynájdiť sprisahanie, dieťa odhaľuje vnútorný svet, komunikuje svoje pocity a sny, učí sa, ako nájsť cestu von z akejkoľvek situácie.

Umelecká terapia pre deti

Kurzy arteterapie pre deti sú dnes najzaujímavejším, najúčinnejším a najekonomickejším spôsobom psychologickej pomoci deťom. Je založený na tvorivosti a hre.

Psychika dieťaťa sa vyznačuje zraniteľnosťou, v dôsledku čoho si vyžaduje opatrnejší postoj k sebe samému. Koniec koncov, dieťa sa len učí poznať seba samého, práve sa začína zoznámiť s prostredím a inými ľuďmi. Preto je pre malé deti často na ich malej životnej ceste veľmi ťažké čeliť ťažkostiam, napríklad v rodine alebo v materskej škole. Rodičia naozaj chcú pomôcť svojim deťom, ale často nevedia, ako to urobiť. Koniec koncov, vysvetlenia alebo presvedčenie, čítanie zápisy a varovania nepomôžu, a dieťa sám nie je schopný jasne vysvetliť, čo spôsobilo ich stav a čo presne sa s ním deje. Napríklad, prečo odmieta ísť do materskej školy alebo čo sa bojí v tme. Именно в этих случаях будут незаменимы арт-терапевтические практики.

Арт-терапия занятия для детей проходят обычно в более свободной форме. Обсуждение и разрешение различных психологических трудностей и проблем происходит на фоне игровой или творческой деятельности. V takýchto triedach dieťa súčasne s radosťou z hry alebo tvorivosti odhaľuje svoje vlastné tvorivé schopnosti, je centrom pozornosti dospelého, zvláda psychologické ťažkosti, mení osobnú psychologickú realitu.

Hlavnou podmienkou všetkých aktivít určených pre detskú arteterapiu je zrozumiteľnosť a bezpečnosť detí, dostupnosť finančných prostriedkov a atraktívnosť.

Najbežnejšou a najobľúbenejšou metódou arteterapie pre deti, ktorá spĺňa všetky vyššie uvedené požiadavky, je piesková terapia. Všetko, čo je potrebné na vykonávanie piesku arteterapeutickej praxe je spoločné pieskovisko alebo pieskovisko. S pomocou kreslenia pieskom, vytváraním pieskových hradov alebo iných postáv, dieťa vyvíja hmatové pocity, stáva sa uvoľnenejším. To je spôsob, akým sa dieťa vyjadruje.

Najprístupnejšie cvičenie, pre ktoré potrebujete len kus papiera a ceruzku, kreslí čmáranice. Dieťa je zároveň úplne slobodné, bez toho, aby premýšľalo o konečnom výsledku, nakreslí na papier kúsok čiar a potom sa v ňom pokúsi rozoznať nejaký obraz s jeho následným popisom. V priebehu opisu ho dieťa už môže vedome kresliť, zvýrazňovať kontúry, akcentové čiary, tieňovať niektoré oblasti atď.

Ďalším zaujímavým typom izoterapie je monotyp, čo znamená „jeden výtlačok“. Dieťa musí na povrchu vytvoriť kresbu (škvrny, čiary, atď.), Ktorá nebude absorbovať farbu, napríklad na plasty alebo linoleum, pomocou atramentu, atramentu, akvarelu atď. , Výsledný zrkadlový obraz na papieri by mal byť odovzdaný dieťaťu, aby ho mohol preskúmať, popísať, čo sa stalo, pridať alebo nakresliť obrázok.

Umelecké terapie

Hlavným rozdielom medzi arteterapiou a inými typmi psychoterapeutických postupov je používanie neverbálnej komunikácie ako hlavného mechanizmu na sprostredkovanie informácií ľuďom. Jej základ tvoria praktické cvičenia, ktoré pomáhajú jednotlivcovi nájsť odpovede na všetky druhy otázok, vyrovnať sa s internými inhibičnými faktormi, prekonať obavy.

Cvičenia v arteterapeutickej praxi sú akýmsi nástrojom, ktorý vám umožní skúmať myšlienky, udalosti, pocity, rozvíjať medziľudské vzťahy, zručnosti, zvyšovať sebaúctu a dôveru v sily, vytvárať nový, úspešnejší obraz vášho vlastného „ja“.

Sekcia arteterapie pozostáva z dvoch častí. Prvá časť sa venuje tvorivému prejavu klienta, je neverbálnej povahy, neobsahuje špecifickú štruktúru stretnutia. Hlavným nástrojom na sebavyjadrenie pacientov v tejto časti je tvorivá činnosť, napríklad kresba alebo sochárstvo. V druhej časti dominujú verbálne mechanizmy. Pochádza hneď za prvým a pozostáva z verbálnej aktívnej diskusie o plodoch tvorivej činnosti.

Najobľúbenejšia metóda arteterapie medzi poprednými psychoterapeutmi je považovaná za koláž, pretože umožňuje lekárovi zhodnotiť súčasný duševný stav pacienta, identifikovať najzaujímavejšie zážitky. Hlavnými charakteristikami tohto cvičenia je zdôrazniť pozitívne emocionálne zážitky klienta, možnosť sebavyjadrenia akejkoľvek osoby, dokonca úplne ďaleko od umenia, odhaliť maximálny potenciál. Koláž sa považuje za veľmi účinný nástroj pre prácu s jednotlivcom.

Tvorba postavy z hliny umožňuje jednotlivcovi, aby otvoril svoje vlastné emócie, skúsenosti prostredníctvom modelovania. Existuje mnoho možností pre toto cvičenie, od vytvorenia hlinených nádob až po modelovanie častí tela. Umelecká terapia s deťmi a ich cvičenia sú zamerané na zvýšenie efektívnosti, zmiernenie napätia a rozvoj tvorivých schopností. Najdôležitejšie sú dnes muzikoterapia, tanečná a dramatická terapia, rozprávková terapia atď.

Počúvanie hudby, hranie rôznych nástrojov, poklepanie a tlieskanie podľa rytmu melódie - to všetko výrazne zvyšuje výkon detí, znižuje stres a prispieva k rozvoju umeleckých schopností. Dramatická terapia učí komunikáciu, prispieva k vytváraniu primeraného sebahodnotenia. Umelecká terapia s deťmi a tanečná terapia sú zamerané na prevenciu neuróz a komplexov.

Techniky arteterapie

Moderná arteterapia má nekonečné množstvo oblastí a techník. Preto je dnes dosť jednoduché zvoliť si individuálnu arteterapeutickú metódu, ktorá bude plne odrážať stav individuálnej psychiky a spolu s ňou bude dobre vnímaná.

Existujú dve hlavné metódy arteterapie: pasívne a aktívne.

Pasívna technika spočíva v spotrebe kreatívnych diel vytvorených inými jednotlivcami. Môžete napríklad prezerať obrázky, čítať umelecké diela, počúvať hudobné výtvory atď. Aktívna metóda je založená na tvorbe kreatívnych produktov nezávisle od klienta, pričom estetická hodnota a krása ich tvorby nie sú hodnotené.

Metódy arteterapie umožňujú psychoterapeutovi optimálne kombinovať individuálny prístup k pacientovi a skupinové formy práce. Umelecko-terapeutické techniky sú spravidla prítomné vo všetkých programoch pikhokorrektsii, ktoré ich dopĺňajú a obohacujú.

Umelecko-terapeutický účinok je založený na mechanizme sublimácie, ktorý spočíva v presmerovaní energie psychiky z traumatického faktora na prijateľný spôsob - kreativitu. Inými slovami, ak sa v predmete nahromadili úzkostné skúsenosti, môže sa ich pokúsiť vyjadriť prostredníctvom tvorivej činnosti a cítiť sa uľavene. Toto je liečebný účinok arteterapie. Vytvorenie obrazu toho, čo vzrušuje, je však len prvým krokom. Druhým krokom bude transformácia obrazu v pozitívnom smere. Súčasne so zmenou v obraze dochádza aj k transformácii vnútornej reprezentácie, v dôsledku čoho jednotlivec nájde cestu zo zdanlivo beznádejnej situácie.

Psycho-korekčné triedy s využitím techno-terapeutických techník a techník sú obzvlášť účinné pri práci s mladšími žiakmi, pretože deti nebrusia, zachovávajú si výkon a aktivitu v celej triede.

Загрузка...